Introduzione

Ho scritto questa guida per permettere a chi suonicchia il pianoforte o la chitarra di riuscire a calcolare - direi non proprio rapidamente, ma lo scopo non è questo! - come si suona un certo accordo. In realtà, non ci saranno tutti gli accordi possibili, nelle varie tonalità: per semplicità, mi limiterò a presentare quelli di do, oppure C nella notazione inglese. Toccherà a te trasportarli nella tonalità che ti serve: in fin dei conti, queste sono pagine di teoria musicale. Se preferisci la pappa già pronta, ti consiglio di cercare un "prontuario accordi": ad esempio, io ho trovato in rete questo su CoMusic e questo su MbutoZone.
Come valore aggiunto, in compenso, scriverò anche qualcosa sul "tipo del suono" che corrisponde a quel tipo di accordo, giusto per capire come può essere sostituito senza troppi problemi quando non si ha voglia o capacità di suonarlo. In un futuro non credo troppo prossimo penso di preparare un altro manuale complementare, che spieghi come si usano gli accordi relativi a una certa tonalità: ad esempio, quali accordi possono seguire il mi bemolle in un brano in tonalità di do.

La scala cromatica

Come rapido ripasso iniziale, ti rammento come è fatta la scala cromatica, quella cioè che si suona schiacciano ordinatamente tutti i tasti bianchi e neri del pianoforte, oppure tutti i capotasti di una corda della chitarra. Se una nota può essere chiamata in due modi, li indico entrambi; vicino ad ogni nota, inoltre, aggiungo anche il nome dei principali intervalli relativi al do. Non è uno sfizio, ma mi servirà per far comprendere meglio la formazione degli accordi.
Per chi ama la completezza, mi affretto ad aggiungere che nella teoria ci sono anche altri tipi di intervalli: ad esempio, quello tra do e do# sarebbe un intervallo di prima aumentata. Visto che però questi intervalli non ci serviranno nel seguito, mi sono preso la libertà di semplificare un po', rimandando alle mie Pillole di teoria musicale per una trattazione più ampia.

Partendo dal do, abbiamo queste note con i relativi intervalli. A sinistra possiamo anche vedere quanti semitoni ci sono rispetto al do.

Come vedi, gli intervalli continuano anche dopo l'ottava, però! Chi ha visto un organo a canne, avrà notato registri come il "decimino" o il "Flauto 19^a". Come si vede dallo schema che ho preparato e contempla due ottave, si può sommare 7 a ogni intervallo, e si ottiene la stessa nota all'ottava sopra. Quindi un decimino suona come una terza all'ottava superiore, e il flauto una quinta due ottave sopra.
Ma questo ci porta fuori dal seminato: in pratica, negli accordi troviamo solo gli intervalli fino alla tredicesima, con l'eccezione della dodicesima.

Tutta questa storia di intervalli ci servirà invece perché un accordo si può vedere come insieme di intervalli: a prima vista questo può sembrare un'inutile complicazione, ma si rivela uno strumento potentissimo. No, non per dire "posso riconoscere un accordo dal suo nome". Purtroppo, soprattutto per la notazione italiana, non abbiamo una convenzione consistente. Però, se si sa contare, non ci saranno problemi a costruire ad esempio un si bemolle settima; si costruiranno gli intervalli corrispondenti, e voilà!

Gli accordi

Dopo tutta questa tiritera, ecco finalmente la lista degli accordi. Accanto ai loro nomi per così dire "ufficiali", ho aggiunto quelli rari e da evitare, ma che possono apparire in qualche strano spartito e quindi è utile conoscere!

Do, C, raro DO, Do+, evit. DoM
Iniziamo con l'accordo fondamentale, che è quello maggiore. Lo si trova praticamente ovunque: credo sia impossibile trovare una canzone che non ne abbia nemmeno uno. (No, non è vero. Mondo in Mi7 di Celentano e Dio mio no di Battisti hanno solo l'accordo di mi7)
L'accordo maggiore è formato a partire dalla sua nota di base aggiungendo una terza maggiore, e sopra quest"ultima una terza minore: dunque una quinta sopra la nota fondamentale. Contando in semitoni, abbiamo un "+4" seguito da un "+3"; l'accordo di do maggiore è pertanto composto da do, mi e sol.
Il suo suono è al nostro orecchio "positivo".

Dom, Cm, raro Do-, evit. do
Il contraltare dell'accordo precedente: l'accordo minore. Anche se non è onnipresente come il precedente, esso è comunque usatissimo, e non si può sperare di evitare di impararlo.
La sua costruzione è alla rovescia dell'accordo maggiore: si parte con una terza minore, e ci si aggiunge sopra una terza maggiore, ottenendo lo stesso una quinta giusta. In semitoni, troviamo un "+3" seguito da un "+4"; l'accordo di do minore è costituito da do, mib e sol.
Il suo suono risulta in un certo senso melanconico.

Do7, C7
Dopo gli accordi principali, passiamo alla prima variante, vale a dire l'accordo di settima. Se uno volesse essere pignolo, dovrebbe parlare di accordo di settima minore: infatti, esso si costruisce aggiungendo una settima minore alle note che formano il corrispondente accordo maggiore. In semitoni, abbiamo i salti "+4", "+3", "+3"; come note, do, mi, sol e sib.
Perché, ti sei forse chiesto, l'accordo di settima più "naturale" utilizza la settima minore e non quella maggiore? Probabilmente perché è quella che dà il suono meno dissonante. Anzi, molti non lo considerano per nulla dissonante!
L'accordo viene molto usato sul quinto grado, insomma un sol7 quando siamo in do; in questo caso, si può spesso tralasciare la settima se non ci si sente sicuri: lo stesso vale per gli accordi sul secondo, terzo e sesto grado (re, mi e la). Resta invece più difficile evitare di usarlo quando è costruito sul primo grado, oppure sul quarto (do e fa rispettivamente). In questo caso, infatti, serve per dare al suono uno stile più blueseggiante.

Do7+, Cmaj7
Eccoci al primo accordo dove la notazione italiana e quella inglese divergono. Anche in questo caso si aggiunge all'accordo maggiore la nota sul settimo grado, ma questa volta si parla di accordo di settima maggiore, almeno in teoria... in pratica, si sente dire "settima più". E' facile immaginare che in questo caso i salti saranno nell'ordine "+4", "+3", "+4" semitoni, e che le note che compongono l'accordo di do7+ sono do, mi, sol, si.
Questo è anche il primo accordo per cui occorre fare attenzione a come si scelgono le note che lo compongono. Il si e il do distano infatti un semitono, e suonare due note così vicine è da evitare, perché l'effetto è piuttosto dissonante. Molto meglio lasciare undici semitoni di distanza.
Il suono di questo accordo è in un certo senso "romantico": la dissonanza dà come un senso di attesa. Spesso si può sostituirlo senza eccessive perdite con il corrispondente accordo maggiore, oppure con l'accordo minore costruito sulla terza maggiore - invece che do7+, insomma, si può suonare un mi minore. Naturalmente questo non sarà possibile se l'armonia è costruita su un passaggio cromatico: pensa ad esempio a Something di George Harrison, dove la successione iniziale di accordi è do, do7+, do7, fa.

Dom7, Cm7
Ancora un accordo minore con aggiunta una nota che forma un intervallo di settima con quella di base. Come qualcuno forse ha intuito, nell'accordo minore settima anche l'intervallo aggiunto è di settima minore. In teoria potremmo avere un "dom7+", ma è così cacofonico che non mi pare di averlo mai visto.
I salti tra le varie note sono nell'ordine "+3", "+4", "+3" semitoni; le note che compongono l'accordo di do minore settima sono do, mib, sol e sib. Il suono di questo accordo è molto armonico, anche perché nasconde tra le sue pieghe un accordo maggiore: si può comunque tralasciare la settima nel caso ci si trovi in difficoltà.

Do6, C6, raro Do13
L'accordo di sesta usa rigorosamente una sesta maggiore in aggiunta alle note che compongono l'accordo maggiore corrispondente. In pratica, i salti che si trovano sono "+4", "+3", "+2" semitoni; generalmente avere due note a distanza di solo due semitoni non è il massimo dell'armonia, ma in questo caso funziona bene, immagino per una questione di armonici.
Le note che compongono l'accordo di do6 sono do, mi, sol, la. Ricordano nulla? No? Magari ti può venire qualche idea se ti scrivo le note che compongono l'accordo di dom7: esse sono mib, sol, sib e do. Prova a tornare su all'accordo precedente: l'ordine è diverso, ma sono sempre le stesse! In effetti, gli accordi di dom7 e di mib6 sono agli effetti pratici identici, anche se un musicista non ne scriverebbe mai uno al posto dell'altro: un po' come le parole che vogliono "qu" oppure "cu". La differenza pratica può vedersi nella nota più bassa suonata, o nell'armonia del brano: il suono è lo stesso, ma per semplificare qui si evita di suonare la sesta.

Dom6, Cm6, raro Do-6, Do13, C13
Anche l'equivalente minore dell'accordo precedente, detto minore sesta, richiede l'aggiunta della nota che sta una sesta maggiore sopra la fondamentale: i problemi sono sempre quelli di dissonanza. I salti sono questa volta "+3", "+4", "+2", e le note che compongono l'accordo di dom6 sono do, mib, sol e la.
Questo accordo non è usatissimo: in un brano in do maggiore si può trovare al più un fam6. In compenso, il suo suono è molto peculiare, e sembra implorare di essere sequito da un do maggiore per terminare il brano, o almeno una sua sezione. Purtroppo spesso è un po' ostico da suonare alla chitarra; se proprio non ci riesci, accontentati di un semplice do minore.

Do aum, C+, raro C aug, evit. Do5+
Finora abbiamo visto solamente accordi che erano costruiti a partire da quello maggiore o minore aggiungendo una nota. Questo accordo, chiamato aumentato, fa invece parte di una categoria diversa insieme con il successivo: le note vengono modificate.
Nell'accordo aumentato abbiamo infatti oltre alla fondamentale e alla terza maggiore una quinta aumentata. Ricordi che avevo detto che la sesta minore non veniva usata, perché troppo vicina di suono alla quinta? Ecco la soluzione per usare in pratica quel suono. Le note corrispondenti all'accordo di do aumentato sono insomma do, mi e sol#, mentre i salti relativi sono pertanto di "+4","+4" semitoni. Se ci pensi un attimo, con un altro salto uguale ritorniamo a un do. Ciò significa che di accordi aumentati in realtà ce ne sono solamente quattro: non v'è alcuna differenza tra un do aumentato, un mi aumentato e un sol# aumentato.
Il suono corrispondente all'accordo è piuttosto dissonante: a dare questa impressione non sono tanto gli intervalli in sé, quanto gli armonici che vanno ciascuno per conto suo. Purtroppo il suo uso, pur non essendo comune, è abbastanza insostituibile, visto che in genere sta all'interno di una successione cromatica do - do aum - do6, e la successione la si vuole sentire. Puoi provare a lasciare il semplice accordo maggiore corrispondente, ma non lamentarti.
Un'ultima noticina: la notazione inglese può confonderci, con quel "+" che per noi significa "maggiore" e per loro "aumentato".

Do dim, C^o, Do7dim, C^o7
Il contraltare dell'accordo aumentato è quello diminuito. Confesso immediatamente che da qui in poi comincio a barare spudoratamente: accorperò spesso nella stessa voce due accordi che nella realtà sono diversi. L'accordo diminuito vero e proprio è composto da tre sole note: la fondamentale unita alla terza minore e alla quinta diminuita. Le note dell'accordo di do diminuito sono dunque do, mib e solb (leggi fa#, se ti torna più comodo), e i salti corrispondenti "+3" e "+3" semitoni.
In pratica, però, questo accordo risulta molto ostico da suonare alla chitarra. Quindi nella musica pop si suppone sempre di usare l'accordo di settima diminuita, dove viene aggiunta per l'appunto una quarta nota che ha intervallo di settima diminuita (hai ragione, non l'ho messo nello schema! leggi sesta maggiore) rispetto alla fondamentale. Ricapitolando, le note che compongono l'accordo di do settima diminuita sono do, mib, fa# e la, e i salti sono di "+3", "+3", "+3" semitoni.
Anche in questo caso puoi notare che con un altro salto di "+3" ritorniamo alla fondamentale: insomma, di accordi di settima diminuita ce ne sono solamente tre. Risparmiamo sul numero di accordi da ricordare. In compenso, questo è un accordo insostituibile, nel senso che è difficile metterne un'altro al suo posto. A volte può capitare: in effetti c'è solo una nota diversa per un semplice semitono tra un do7dim e un si7 (o un re7, o un fa7, o un lab7. Il bello dell'uniformità dell'accordo). E ad esempio se stiamo suonando Sono solo canzonette in do, il terrzo accordo sarebbe un mi7dim, ma anche un la7 è accettabile. Il guaio è che non sempre questo è possibile, e comunque bisogna capire quale dei quattro accordi di settima è quello adatto...
Il suono dell'accordo, come forse è ormai chiaro, è dissonante in maniera "bella", come un tocco di attesa. Può essere interessante scoprire che il primo compositore a sdoganarlo è stato il Sommo, Johann Sebastian Bach.

Do4, Csus, Csus4, raro Do11, C4
Ecco l'accordo principale di un gruppetto che gli inglesi chiamano "suspended", sospesi, da cui il "sus" che si trova nei nomi internazionali. Questa sospensione è in pratica una nota che ne sostituisce un'altra: una variante che non avevamo ancora trovato nella nostra trattazione.
Nell'accordo di quarta gli inglesi non fanno neppure la fatica di indicare quali sono la nota da sostituire e quella con cui viene sostituita: è per loro ovvio che al posto della terza maggiore viene usata la quarta (giusta), e questa brama di "tornare al suo posto" (la terza, appunto). In do maggiore l'accordo di quarta è pertanto composto da do, fa e sol, con salti di "+5" e "+2" semitoni. Una differenza abbastanza curiosa tra i due salti, ma come detto questo accordo viene sempre visto come un passaggio quasi melodico.
Quando viene usato l'accordo di quarta? Generalmente se ne sta vicino al suo corrispondente maggiore: se siamo in tonalità di do maggiore, possiamo vedere la successione do - do4 - do oppure sol - sol4 -sol. Saltarlo risulta pertanto sempre possibile: basta poi non lamentarsi della piattezza dell'armonia.

Do4/7, C7sus, raro C7sus4
Questa variante dell'accordo precedente, denominata accordo di quarta e settima, è un vero ibrido. Infatti sostituisce la terza con la quarta, e inoltre aggiunge una settima minore, ricavando così un suono parecchio dissonante. Le note che compongono l'accordo di do 4/7 sono do, fa, sol e sib; i salti corrispondenti sono "+5", "+2", "+3". Può essere interessante fare notare che nella teoria musicale "classica" le distanze tra le ultime tre note sono considerate tra le più naturali in un contesto melodico, non armonico come in questo caso.
Questo accordo è molto usato nell'ambito pop/rock, ed è quasi sempre visto come un passaggio per ritornare sulla tonalità iniziale. In do maggiore avremo così la successione sol4/7 - sol7 - do; la funzione di passaggio della quarta spicca perfettamente in questo contesto. Si può naturalmente evitare di suonarlo, e usare al suo posto un semplice accordo di settima: per una volta, l'effetto non è poi così rovinoso, il che sarà un sollievo per il chitarrista alle prime armi.

Do9, Cadd9, Csus2
Ecco un altro caso in cui baro spudoratamente, riunendo sotto un'unica voce due accordi ben distinti. E peggio ancora, il prossimo accordo trattato confonderà ancora di più le cose... In questo caso spero mi si possa perdonare, perché nella notazione italiana manca la distinzione che si trova in inglese.
L'accordo di nona contiene una nona maggiore: e fino a qui sono tutti d'accordo. Ma sulle altre note che compongono l'accordo c'è maretta. Guardando alla notazione inglese, la scritta "Cadd9" ha un significato chiaro: all'accordo di do maggiore si aggiunge una nota ulteriore, il re. L'accordo completo è così formato da do, mi, sol e re (all'ottava sopra, ad essere pignoli), e ha come salti corrispondenti "+4", "+3", "+7" semitoni. Ma la forma "Csus2" ci fa subito capire di avere un accordo sospeso, dove al posto della terza ci troviamo la seconda maggiore. Sempre un re, è vero, ma adesso l'accordo rimane composto da do, re e sol, con salti corrispondenti "+2", "+5" semitoni. Per completare la confusione, al pianoforte in genere l'accordo di do9 è suonato tutto nella stessa ottava: do, re, mi, sol con salti "+2", "+2", "+3" semitoni. Chiaro, no?
Anche l'uso dell'accordo di nona è duplice. Può essere un semplice abbellimento intorno al corrispondente accordo maggiore, e in questo caso lo si può tranquillamente sostituire con quest'ultimo; oppure può essere usato con una specie di "effetto sorpresa", come ad esempio un re9 in una canzone in do, e allora bisognerebbe per quanto possibile lasciarlo intatto. Gli intervalli dissonanti che contiene sono infatti piuttosto piacevoli, dando un'idea di ricchezza nel suono.
Degli accordi di nona si possono trovare ad esempio in Every breathe you take dei Police, oppure nell'accordo che apre Imagine di John Lennon.

Do7/9, C9, C7/9, raro C2
Il secondo degli accordi di nona ha come nome pratico quello di accordo di settima e nona, e contiene appunto oltre alle note del corrispondente accordo maggiore una settima minore e una nona maggiore, per un totale di ben cinque note: do, mi, sol, sib e re. I corrispondenti salti sono di "+4", "+3", "+3", "+4" semitoni. Simmetrico, no?
Ti potrai magari chiedere come mai nella notazione inglese manchi la segnalazione dell'aggiunta della settima. La risposta è che in musica questo è l'accordo di nona! E addirittura si dice anche che, se si deve togliere una nota, quella sacrificabile è la quinta: il sol, se siamo in tonalità di do. Questo è però abbastanza inutlie nella musica pop/rock, dato che l'uso di questo accordo "dissonante ma ricco" è generalmente limitato alla strappata che conclude il brano. Si può ovviamente lasciare perdere questa finezza e usare il semplice accordo maggiore, ma vi si sgamerebbe subito!

Do6/9, C6/9
L'accordo di sesta e nona, composto aggiungendo all'accordo fondamentale una sesta maggiore e una nona maggiore, non è molto comune, e lo si trova principalmente nella musica brasiliana o similare. Il suo suono è molto particolare, e non sostituibile facilmente.
Esso è formato da do, mi, sol, la e re; gli intervalli fanno un salto nell'ordine do "+4", "+3, "+2", e "+5" semitoni.

Do9m, C(min 9), raro Do9-
Ancora un accordo con l'aggiunta di una nota che fa un intervallo di nona con la fondamentale. L'accordo di nona ninore è un accordo maggiore cui è stata appunto aggiunta una nona minore, con un effetto molto dissonante: anche se gli intervalli hanno salti ampi ("+4", "+3", "+6"), in realtà ci sono due note a distanza teorica di un semitono. Le note che lo compongono sono infatti do, mi, sol e reb.
Il suo uso nella musica leggera è piuttosto limitato: in genere precede immediatamente la tonica finale - quindi possiamo trovare un brano in do maggiore che termina con sol9m e infine do - ed è un equivalente dell'accordo di settima, colorato un po' di più.

Do10m, C7#9, Do10-
Questo accordo, come del resto il precedente, è molto dissonante, e il suo uso è riservato a specifici tipi di brani, come ad esempio il blues. Di nuovo, abbiamo un accordo dalla composizione un po' ballerina: per noi italiani infatti è un accordo di decima minore, e non si fa menzione della settima che si vede nell'equivalente (?) forma inglese. Meno preoccupante è invece il vedere indicata una nona maggiore (il "#9") al posto della decima minore: abbiamo visto all'inizio che all'atto pratico sono la stessa nota.
Se sei stato attento, saprai benissimo che la decima minore equivale a una terza minore, e potresti chiederti perché non si scrive direttamente che l'accordo è minore. La risposta è sconsolante: questo è un accordo maggiore. In pratica è composto da do, mi, sol, e mib all'ottava superiore, e gli intervalli tra le varie note sono "+4", "+3", "+8" semitoni. Inutile aggiungere che il mi e il mib sono rigorosamente a un'ottava (diminuita) di distanza. Più pratico ricordare che spesso questo accordo è per così dire "implicito": è il bluesman che canta con una scala blues - che in tonalità di do usa il mib e il sib - mentre suona un accordo (maggiore) con la settima minore. Quindi in caso di necessità si può evitare di aggiungere tra le note che si suonano la decima minore, e limitarsi a cantarla. Andrà tutto bene!

Do (no 3), C5, raro Do5
Ecco finalmente l'accordo che tutti stavano aspettando! Il nome italiano è bicordo: ma io l'ho sempre sentito chiamare all'inglese power chord. Ma non è finita qui: il suo simbolo sembra fatto apposta per trarre in inganno i poveri chitarristi alle prime armi, che si chiedono perché nella sigla dell'accordo sembra venire indicata l'esistenza di una quinta, quando in realtà bisogna togliere la terza.
Per farla breve, l'accordo è formato solamente da fondamentale e quinta, do e sol quando siamo in tonalità di do, e l'unico intervallo che rimane è "+7" semitoni: se vogliamo essere generosi e aggiungere anche l'ottava, possiamo vedere anche un "+5".
Il suono di questo accordo è molto peculiare: la mancanza di una terza lo mette in un limbo, né maggiore né minore. E all'orecchio si ha una certa sensazione come di vuoto, sensazione acuita dall'abitudine di mettere più power chord uno dopo l'altro, con un tripudio di ottave parallele che fa rivoltare nella tomba tutti i compositori classici. In effetti, non ho mai capito perché l'accordo debba essere chiamato "potente", forse perché al pianoforte non è che dia tutto quell'effetto. Misteri delle chitarre iperamplificate. Purtroppo non pu ò essere sostituito in alcun modo: il chitarrista si può consolare pensando che in fin dei conti lo si suona solo su tre corde, quindi non è la fine del mondo.

Do5b, Cb5
Un altro accordo dissonante, dove si sostituisce alla quinta giusta una quinta diminuita. A differenza dell'accordo diminuito vero e proprio, però, in questo caso la terza rimane maggiore: le note che compongono l'accordo di do5b sono pertanto do, mi e fa#, e i corrispondenti intervalli fanno salti di "+4" e "+2" semitoni.
L'uso di questo accordo è piuttosto limitato, e lo si può quasi vedere come una fioritura intorno al relativo accordo fondamentale. In pratica è molto più usato il suo fratellino esposto subito sotto.

Dom7/5b, Cm7b5, C^ø
Un accordo comunissimo nel jazz... ma anche spesso usato da Claudio Baglioni, questo accordo semidiminuito si forma a partire dall'accordo minore corrispondente sostituendo la quinta con una quinta diminuita, e aggiungendo la settima minore, a differenza dell'accordo diminuito dove anche la settima è diminuita. Le note che formano l'accordo di dom7/5b sono do, mib, fa#, e sib; gli intervalli corrispondenti fanno salti di "+3", "+3", "+4" semitoni... con un altro "+2" implicito per completare il giro e arrivare al do. Infatti, non è raro che si preferisca evitare di scrivere un accordo così ostico, anche nella versione "cerchietto tagliato" degli inglesi, e si sfrutti la forma equivalente. Invece che scrivere Dom7/5b si può infatti definire l'accordo come Mibm/Do.
Il suo uso, come ho accennato, è quasi onnipresente nella musica jazz, dando quell'atmosfera un po' casuale dovuta ai due intervalli di un singolo tono, eppure distanziati tra loro, nell'accordo. Anche in questo caso bisogna rassegnarsi a impararlo, perché non ha in realtà un sostituto valido: nel nostro caso, suonare un mi bemolle minore è forse accettabile, ma solo se qualche altro strumento suona il do basso.

Mancano ancora gli accordi di Dom4 e Dom9...

Ancora qualche consiglio

Capita spesso di trovare indicato un accordo "frazionario" come "Do/Mi", magari con la barra orizzontale proprio come una vera frazione, e rimanere sconcertati. In realtà non c'è nulla di esoterico: semplicemente si tratta di suonare l'accordo a sinistra della barra, facendo in modo che la nota più bassa suonata sia quella a destra. A volte, come nel caso mostrato, questa nota fa già parte dell'accordo; in altri casi, come in "Dom/La", è una nota in più. Addirittura può capitare il caso, come in "Mib/Do", che l'accordo si possa chiamare in un altro modo più semplice: in questo esempio, abbiamo in realtà un dom7. Perché scriverlo così, potresti chiederti? Perché chi l'ha usato stava pensando a un accordo di mi bemolle, in realtà. Vedi anche qui sotto.
Quando si suona in gruppo e c'è qualcuno col basso, non ci sono problemi: si lascia perdere quella nota. Anche al pianoforte non ci sono problemi. Con la chitarra, occorre cercare una posizione in cui la corda più spessa suoni quella nota; se la cosa risulta troppo difficile, la si suona da qualche altra parte, oppure la si lascia perdere. Meglio un accordo non completo che nessun accordo!

Mentre parlo di chitarra, un suggerimento se si deve cercare a mano un accordo perché non si ha un prontuario sottomano. Un accordo è composto da tre o quattro note, mentre alla chitarra si suonano quattro, cinque o sei note. Quali raddoppiare? La norma spannometrica dice che le note che modificano l'accordo principale non devono essere ripetute, e che per quanto possibile si dovrebbe raddoppiare la nota fondamentale dell'accordo. Inoltre, come ho detto sopra, bisogna evitare di suonare due note a distanza di un semitono, anche se in effetti non è molto facile farlo alla chitarra.

Conclusione

Questo mio lavoro non pretende di essere completo, ma spero sia comunque utile: sono naturalmente pronto a correggerlo e aggiornarlo, quindi non fatevi problemi a scrivermi...
Un grosso ringraziamento ad Alessandro Ranellucci e Gianluca Navarrini. Oltre a essere probabilmente gli unici ad essersi letta tutta questa pappardella, mi hanno anche suggerito utilissime correzioni e aggiunte.

Versione 1.02, 20 marzo 2003;
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Versione iniziale: 5 febbraio 2003.
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